项目简介

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1.驱动性问题

古诗是我国古代文化的一座宝库。北宋文学家苏轼评论唐朝王维的诗作时说：“味摩诘之诗，诗中有画。”好的诗歌如同画卷，以精简而形象的语言描摹了优美而深远的画面。我们读诗的时候，诗人的心情、故事，甚至一段经历都徐徐展开，清晰地镌刻在我们的思维意识深处。

那么，我们能否将诗歌描摹的画面及阅读感受用画笔记录下来呢？

这个问题看似简单，但其实涉及读懂诗意、捕捉意象、感受氛围、确定色彩、体悟余韵等诸多诗歌鉴赏技能，也非常考验孩子们绘画的功力——是一个充满挑战的驱动性任务。

2.跨学科核心概念、知识、能力

本项目涉及的跨学科核心概念、知识与能力有：

语文：在读懂诗歌大意的基础上，提炼诗句中重要的景物、人物；根据景物特征或人物情感判断诗歌整体情感基调；展开想象，体会诗歌余韵。

美术：用线条勾勒景物及人物形态；能适当运用冷暖、色相等色彩对比技巧……

项目实施

一、导入激趣，看图猜诗句

教师先出示一些画作，引导学生捕捉画面中重要景物及其特征，调动古诗积累，说出对应的诗句，激发学生学习兴趣。

二、自主探究，归纳画诗步骤

1.读懂诗意，提炼要素

教师出示了白居易的《问刘十九》一诗，引导学生思考：如果要用画作再现诗歌，该选择哪些景物、人物。学生经探究后发现，只有理解了“绿蚁新醅酒”及“欲”等实词，才能准确提炼诗中的要素；只有关注到末尾的问号，才能体悟到朋友间相互邀请喝酒的情态……如果要把诗歌转化成画面，第一步必须要读懂诗意。

2.感受氛围，确定色彩

在这一环节，教师引导学生比较两首以“江水”为核心景物的诗歌，它们在画作中会有什么不同表现呢？经学生探究后发现，颜色有冷暖之分，一般根据诗歌的整体氛围决定。接着，学生还进一步研究了不同诗歌的颜色对比度问题。

3.展开想象，体悟余韵

在这个环节中，学生阅读皇帝招画工的故事，猜想优秀的画工该如何处理“深山藏古寺”这一难题，体会到“好的诗歌一半是作者写出来的，一般是读者读出来的。没有写出来的部分，需要我们去创造”的道理。

三、实战演练，用画作再现诗歌

学生可以从诗歌阅读经历中选取自己一首进行绘画创作。

取得成效

就这样，通过学生循序渐进、逐层进阶的探索，学生已梳理出将诗歌转成画面的基本步骤。并且，大部分的学生能在课上完成一幅诗歌配画。

【学生画作合集】

关键词： 诗中有画 实验中学